domingo, 29 de noviembre de 2009

Gran acontecimiento:MUSE EN MADRID(con permiso del futbol)


Para muchos el acontecimiento de este fin de semana es el partido de Fútbol entre Madrid-Barcelona.Ese disparate con carga social y política en el que se ha convertido este deporte, esa tomadura de pelo que fomentamos, en la que ciertos personajes se enriquecen exageradamente dando patadas a un balón,que no digo que no tengan mérito, pero la relación entre lo que reciben y lo que dan hay un desequilibro nada equitativo que les favorece en esceso,y luego se quejan de las novedades del sistema fiscal.Pero el fútbol hace casi feliz a la gente,independientemente de la nacionalidad, la raza,la religión,une a los pueblos....También los enfrenta.

Pero no quería hablar de futbol....

Quería hablar del acontecimiento de este fin de semana para muchos.El concierto de los británicos Muse una banda famosa famosa por sus enérgicas actuaciones en vivo y los excéntricos intereses del líder Bellamy en la conspiración global, vida extraterrestre, teología y el apocalipsis.

HE AQUÍ LA CRÓNICA QUE HE LEIDO DEL CONCIERTO.

Bocas abiertas, ojos iluminados, manos a la cabeza, pellizcos en los brazos para comprobar que, efectivamente, aquello estaba ocurriendo. ¡Qué arranque de concierto! Imagínese el lector tres edificios plantados en el escenario, de unos 25 metros cada uno. Haga cálculos: un pedazo de mole. Comienzan a iluminarse las ventanas, se ven siluetas humanas por las escaleras. La música suena. De repente, se vienen abajo los telones y los tres componentes de Muse aparecen encaramados, cada uno en mitad de un edificio, como si estuviesen en el cuarto piso. Se miran, parecen sonreír y atacan una imparable Uprising, la primera canción de su último disco, Resistance. ¿Va a ser así todo el concierto? A frotarse las manos. Excesivos, grandilocuentes, bombásticos. Lo de anoche fue un espectáculo tan grande que es imposible comprimirlo en esta crónica.

Miles de chavales (llenísimo el Palacio de Deportes: 15.000) se creyeron anoche importantes, distintos, estremecidos, enfocados por una potente luz durante dos horas. Sólo existían ellos. El lenguaje del pop tiene cláusulas que la razón no entiende y anoche se vivió una de ellas. Fue uno de esos días en los que Dios y el viento deciden soplar por el lado bueno, una noche explosiva, gozosa, de música escrita en grandes tipografías. Empezando por esos seguidores que pasaron la noche acampados a las puertas del recinto, soportando un frío inmisericorde, cortante y gélido. "¿Dormir? Con este frío ha sido imposible", revelaba Leticia, de 21 años, que había llegado con su amiga Reme, de 22 años, desde Valencia. Las dos pasaron la noche en el húmedo empedrado de la plaza de Dalí. Se hicieron amigas de Cristina (19 años) y Natalia (18), madrileñas, ataviadas con una tienda de campaña para amortiguar la temperatura glacial. Estas cuatro chicas fueron las primeras en alcanzar la valla más próxima al escenario. "Euforia, energía, ganas de vivir". Así definían lo que les produce escuchar al trío inglés.

Y Matt Bellamy (voz y guitarra), Christopher Wolstenholme (bajo) y Dominic Howard (batería) ya estaban en el escenario interpretando los primeros temas de la noche. Tremenda sonó Supermassive Black Hole, esa canción que parece interpretada por Prince el día que invitó a su mansión a Rage Against The Machine. Te sientes relevante en un concierto de Muse, como si estuvieses en una especie de Matrix musical, en una ópera futurista y rockera que a cada canción se torna más épica. Lo que hace Bellamy por la humanidad es impagable. Es un tipo de apariencia enclenque y enfermiza. Pero, ¡ja!, qué derroche de energía exhibe el tiparraco. Eleva su voz a unos tonos sólo igualados por Freddie Mercury y toca la guitarra como si estuviese poseído por el espíritu de Jimi Hendrix. El concierto se cerró con esa epopeya llamada Knights of Cydonia. Fue emocionante ver a miles de brazos corear la canción en una orgía de felicidad. Todos enfilaron la salida preguntándose: ¿Ha sido real?

Después de leer ésto.Domingo, a las 19:30, decido salir a la calle.Mi perra me acompaña.Introduzco por mis oidos una dosis de adrenalina llamada Knignts of cydonia de Muse.Las calles están desiertas.La tarde es desapacible.Tan solo alguna pareja de ancianos que pasea,alguna mujer empujando un carrito de bebé,algún pizzero,alguien buscando unos litros de cerveza agotados en las tiendas de chinos.Como en un película de Wong Kar Wai,la cámara de mi mirada observa a través del escaparate de bares y cafés,atestados de gente,hablando acaloradamente entre ellos,todos están en la misma posición y en perfecta sintonía con los televisores,totalmente sincronizados mantiene un diálogo de vital y tensa importancia.


Llegamos al parque.Intento escuchar en el silencio.En él, se confunden voces de comentaristas deportivos de televisión y radio procedentes de los edificios cercanos,como si comentaran nuestro particular partido toco la pelota(una piña),intento driblar,pronto los dientes de mi perra tienen la posesión del balón.De repente escucho FUERA DE JUEGO,aún no he conseguido ponerme en forma, y decidimos reanudar nuestro agradecido y solitario paseo de vuelta a casa.


De camino una voz me pregunta.
-¿Sabes como van?.


Entonces pienso en las 120 euros que puedo ganar si el resultado que he escogido en la porra del trabajo tiene la suerte de coincidir.

miércoles, 25 de noviembre de 2009

Los bordados de Satrapi


Bordado=broderie


1.Adorno de una piel o un tejido con cosidos hechos en relieve.


2.Difusión o narración de chismes entre varias personas.


3.Reconstrucción quirúrgica del himen para simular la conservación de la virginidad.

Además de estas acepcciones,da título a un comic de Marjane Satrapi.


Marjane Satrapi es una historietista Irani.Todos la conocemos por PERSÉPOLIS,un comic interesantísimo y autobiográfico que partiendo de los últimos años del gobierno del Sha,en una tierra,la antigua babilonia ,hoy Irán,cargada de histora,revolución,fundamentalismo islámico desemboca en la guerra de Irán-Irak.


Parece ser que Satrapi proviene de una familia acomodada y progresista de Teherán, su bisabuelo es el último descendiente de la dinastía Kayar,que fue depuesto en 1925.Su familia simpatiza con la revolución antes de adquirir carácter islamista, vivieron con dolor las restricciones de las libertades individuales, la represión, la imposición del velo femenino por parte de los guardianes del régimen.Su vida está cargada de una aplastante inquietud intelectual, su imaginación desde niña le llevan a ponerle a Dios la cara de Marx.


Satrapi fue educada según la cultura occidental, que chocaba totalmente con las costumbres islámicas impuestas por los defensores del régimen, estudió en Liceo Francés pero en una edad mas avanzada tuvo que salir del país para continuar sus estudios.Durante una etapa de sus vida vive en Austria, en esa etapa nos cuenta cómo tiene que adaptarse a un "mundo nuevo", sus primeras relaciones sentimentales y los prejuicios y el desconocimiento que tienen sus compañeros hacia su cultura y su país.Si bien su etapa por Austria no fue demasiado bueno, al regresar a sus país sus costumbres occidentalizadas le pasan factura y termina en París, donde reside actualmente.


Persépolis me conquistó, sobre todo en la etapa infantil de la protagonista.Sus vivencias y sus experiencias me parecen muy curiosos, pero sobre todo muy ilustrativas y cercanas,porque desde un punto de vista occidental tenemos un acercamiento crítico a un país rico en tradición, cultura e historia donde las libertades están bastante recortadas.


En ese contexto,a través de BORDADOS, Satrapí nos habla del papel de la mujer en Irán.Las ilustraciones del libro son muy curiosas, es como si imprimiesen una libreta hecha a mano donde se interaccionan los dibujos.No tiene recuadros,ni viñetas y si mucho texto, que con sensibilidad y sencillez consiguen conectar muy bien con los lectores.


La historia parte de la sobremesa donde los grupos de hombre y mujeres se separan, ellos echan la siesta, ellas aprovechan para llevar a cabo su ritual favorita mientras toman el te preparado cuidadosamente en el samovar, la "conversación" .Hablar a espaldas de sus maridos les ayuda a airear su corazón.


En dichas conversaciones las historias son en ocasiones trágicas, a veces patéticas, otras graciosas. Todas ellas están unidas por el hilo común de las mujeres reunidas alrededor del té y nos ilustran, creando un reflejo de la condición de la mujer en cierto momento determinado (aunque uno acaba sospechando que en algunos aspectos el país es lo de menos).


Las mujeres(incluyendo tres generaciones de Satrapi abuela, madre y nieta) hablan de matrimonios de conveniencia concienciadamente amañados, del conservadurismo de la sociedad en la que viven donde la virginidad sigue siendo un valor, cuando una mujer la pierde antes de tiempo -es decir, siendo soltera- puede recurrir a que un cirujano le haga un cosido vaginal para recuperar el himen y llegar “entera” al matrimonio.También hay narraciones de "chismes",anécdotas graciosas como aquella de la mujer que en la noche de bodas, para disimular su virginidad utiliza unas cuchillas para hacerse un pequeño corte apretando los muslos, pero por error hace un corte a su marido en los testículos.


Me gustó el formato casi infantil del comic,la sencillez de las narraciones que en las conversaciones se cuenta, el tono a veces trágico,a veces cómico con el que la autora nos acerca las tradiciones y costumbres del mundo islámico,y también otras situaciones contextualizadas en cualquier relación de pareja con las que es fácil identificarse.

Una cita para terminar:

Cuando la serpiente envejece, la rana le da por el culo.


domingo, 22 de noviembre de 2009

FLASHBACK El apartamento







Dice wikipedia:








El Flashback (inglés: escena retrospectiva) o analepsis es una técnica utilizada tanto en el cine como en la literatura que altera la secuencia cronológica de la historia, conectando momentos distintos y trasladando la acción al pasado. En literatura The Sound and the Fury de William Faulkner y El jardinero Fiel El camino de Miguel Delibes o Pedro Páramo de Juan Rulfo son tres ejemplos significativos. Un buen ejemplo en cinematografía es "La Conquista del Honor", de Clint Eastwood. Y en la serie Lost (Perdidos), donde se sabe algo del pasado de los protagonistas. Esta tecnica se utiliza tambien en series japonesas de manga y anime como la serie Naruto en la que se halla la vida de los personajes a medida que avanza la serie.


También da título a una película francesa de Gilles Mimouni que refleja este concepto de forma genial.

Al hilo de su definición reflexiono acerca de los recuerdos y su importancia.A menudo dedico parte de mi tiempo a reflexionar que incidencia tiene el pasado en mi presente.Como destino y voluntad marcan el rumbo,como el pasado afecta al presente y al futuro,y nos persigue allá donde vamos.La vida,una carretera llena de cruces y desvíos puede variar en cuestión de segundos.Pero,¿controlamos nuestro destino o nuesto destino es quien nos controla?.

La película Flashback tiene mucho que ver con los caprichos del destino,en como el pasado nos afecta e incluso inesperadamente hace cambiar el rumbo de nuestras vidas.También habla de oportunidades a tiempo(¿podemos cambiar nuestro futuro?,¿nos gusta realmente nuestro presente?.De estar en el momento apropiado en el sitio adecuado,de que por mucho que queramos que algo ocurra,ocurrirá cuando menos nos lo esperemos.También habla de amores pasados de los que nunca se olvidan.Un poco al estilo Al sur de la frontera,al oeste del sol de Haruki Murakami.Por ultimo también habla de como se puede controlar el destino,cómo a veces todo está amañado.Como a veces disimulamos casualidad cuando no lo es.

El protagonista ,Vincent Casell es un ejecutivo francés que está a punto de casarse tras un viaje a japón,pero en los teléfonos del aeropuerto cree reconocer la voz de una bella joven,Monica Bellucci,a la que amó hace años.De repente decide cambiar el rumbo del viaje de su vida,decide quedarse a investigar.

La pareja Casell-Bellucci se convirtió en matrimonio después de conocerse en esta película,yo los había visto anteriormente en una impactante y polémica(dado lo explicito,no conseguí ver completa alguna escena) película,que es posterior, llamada Irreversible,una historia en la que el hilo temporal también juega un papel importante.Y que ha tenido muchas críticas por la violencia implícita que incomoda muchísimo al espectador.

Ese es el punto de partido de un thriller sentimental con ciertas dosis de suspense.De repente una vorágine de relaciones cruzadas(aparece otro pareja en escena formada por el mejor amigo del protagonista y su misteriosa novia ),el ritmo trepidante y el tiempo hacen que el espectador pierda el hilo y provoque la necesidad de resolver el enigma.El flashback como elemento narrativo juego un papel muy importante en la película,ya que a traves del juego de flashaback cercanos y lejanos al presente conocemos los porqués y los porques para conseguir que la enredada trama se vaya desenredando.Parece ser que este película es la fuente de insperación de la película america Obsesión de Paul McGuigan.

Me gustó el desorganizado hilo narrativo,la vuelta de tuerca para resolver la película(que no voy a contar),el recurso de confundir al espectador,el contexto de París,los planos del apartamento.

Me gustaría controlar mi destino,una mezcla de Shiddartha y Corto Maltés sería ideal.Pero la duda,el desconocimiento del futuro y las metas y objetivos personales forman parte del ser humano.El equilibrio es la virtud, destino y voluntad a partes iguales.




sábado, 21 de noviembre de 2009

GLOW:Teatro experimental


¿Existe conexión entre teatro y comic?.Así comenzó el espacio cultural de un telediario un día de domingo cualquiera. En poco menos de 30 segundos GLOW me llamó mucho la atención. Cuando ya lo había olvidado, me encontré con unas invitaciones que ofrecían de forma gratuita acudir al teatro Nuevo Apolo y disfrutar de este creativo espectáculo.


¿Creatividad?. Teniendo en cuenta que hoy en día, hacer brotar una idea interesante es algo cada vez mas complicado, si esa idea es además innovadora,eso es una apuesta segura, sinónimo de éxito. Una idea creativa e innovadora es para mi este espectáculo llamado GLOW, dado que esto es así, el éxito está asegurado, y apuesto que en breve, será referencia para explotar la idea al máximo en un futuro.


La idea, es un espectáculo experimental, en el que con escasos recursos se fusionan ,el teatro con el comic, el cine, y los efectos especiales que juegan con una dimensión espacial provocando un efecto tan innovador, que es imposible quedarte indiferente.


La técnica de la que parte el espectáculo es el teatro negro(teatro a oscuras).Parece ser que Lior Kolfo, este actor y cómico Israelí, principal responsable de este espectáculo, trabajó durante tiempo en Praga, aprendiendo la técnica del teatro negro, empezó a experimentar y con GLOW ha conseguido una versión futurista de esta técnica.


En ese fondo oscuro como si fuese una viñeta, la luz ultravioleta consigue un efecto único en los personajes cuyo vestuario, con colores llamativos, tiene reminiscencias del pop-art. Partiendo de ese juego de luces, Lior Kolfo nos sorprende con unos efectos especiales conseguidos a base de mucho trabajo. Dice Kolfo en una entrevista que el verdadero show está oculto en la oscuridad, lo llevan a cabo 10 personas que nadie ve, haciendo minuciosamente una coreografía que según parece tiene cierta peligrosidad, ya que los actores en algún ensayo, sufrieron algún accidente trabajando a oscuras.


Los efectos nos acercan al mundo del cine, son efectos especiales homenajeando películas conocidas como La Máscara o Matrix. La mezcla con la música y la interacción con el público hacen de esta propuesta algo atractivo incluso para los escépticos. Teniendo un continente tan interesante no podemos exigir demasiado a lo que se nos quiere contar, una historia de amor bastante cómica y alocada que a pesar de tener fases bastante previsibles, fácilmente provoca sonrisas y carcajadas.


Me gustó mucho como juegan con el espacio, hay partes del espectáculo que se ven en planta, también las onomatopeyas de los golpes en hamburguesas (homenajeando al comic) son muy buenas. El uso del lenguaje también tiene una dósis especial. A modo anecdótico cuando finalizó el espectáculo, escuché a una señora totalmente indignada que decía:


-Porqué no han contratado a actores españoles?.


La respuesta está en el Glowish, un lenguaje inventado en Glow, que es una mezcla de Hebreo,Inglés,Francés,Italiano,Alemán y Español recopilando palabras y conceptos conocidos de todos los idiomas con el fin de que el espectáculo se entienda en la India o en Japón, además en cada país escogen palabras de la jerga local, buscando así una mayor complicidad con el público.


Recomiendo este derroche de genialidad. Además esta es la última semana. Por si alguien se quiere animar he aquí un video del espectáculo.





miércoles, 18 de noviembre de 2009

SI TE COMES UN LIMÓN SIN HACER MUECAS


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Biblioteca de Móstoles.Templo cultural.Camino por pasillos cuyas estanterías son como árboles frutales cargados de libros y películas,pero hoy no encuentro lo que busco.Veo el lomo de un libro que sobresale en una estantería,el título(Si te comes un limón sin hacer muecas)me llama la atención,en la foto aparecen dos universitarias durmiendo en un vagón de tren(lo de las universitarias en un vagón de tren es una suposición)...Por su tamaño me parece ideal para reencontrarme con la red de transportes de Madrid.



El día empieza pronto,como la última vez,el vecino del primero sigue esperando en el portal,su ojerosa mirada y su ronco "buenos días" no han cambiado.Por el camino antes de cruzar la primera calle, mi memoria prevé un Opel color plata,una mujer madura espera su llegada en el sitio de siempre.Llego a la estación,paso mi billete por el primer torno,me dirijo al cuarto vagón empezando por detrás,grupos de veinte personas aproximadamente se aglutinan al milímetro,para posteriormente ser absorbidas por las puertas.Al entrar hay un caos ordenado,que tiene calculado exactamente el lugar a ocupar por cada pasajero.Busco el asiento de siempre,pronto descubro que mi habitual asiento está ocupado por un tipo atrapado por la rutina,la descuidada combinación cromática entre corbata y camisa así lo demuestran.Consigo sentarme frente a la ventanilla,me gusta ver el reflejo de las soledades,que compartimos a través del cristal.Me sumerjo ,como tantos otros días en universos infinitos,de repente le doy la bienvenida a Sergi Pámies y su "Si te comes un limón sin hacer muecas".


Es un libro no demasiado largo,de los de leer en una tarde.Pero cuando terminas te das cuenta que al igual que el título,en realidad no es tan breve.A pesar de su sencillez y su fluidez narrativa,en una segunda lectura le arrancarías nuevos detalles,sus páginas encierran un mundo infinito,pero condensado a la máxima expresión.Es increíble con que sutiliza(es un maestro sintetizando textos y consiguiendo su esencia)resume Pámies,como somos por dentro,personalmente creo que en cada relato(son 20)hace un análisis psicológico de diferentes perfiles.¿Cómo lo hace?,a través de situaciones cotidianas y fantásticas con los que es muy fácil sentirse identificado.Las historias hablan de amores no correspondidos,la desconfianza,la dependencia familiar,el exceso de soledad o excedo de compañía,los deseos insatisfechos.

Desde su primer relato despertó en mi un momento de reflexión:

Quién no ha pensado alguna vez:-El día que me muera me encantaría ver por una ventana a los que velan mi muerte.De repente descubres cosas de ti que no te atrevías a saber.

"Me tuve que morir para saber si me querían.En vida nunca fui demasiado popular,y eso me creó un problema de autoestima que combatí con mucha disciplina y poco éxito...."

Me encantó el ciclo vital de una gota de agua cuyo destino es morir aplastada contra la pila del fregadero.La historia de la antipatía por el vecino del segundo primera.La desconfianza en el matrimonio tras descubrir un consolador en un cajón de la mesilla.Lo peligroso de la fe que se relata en "El pozo".

A la vez que me despido de "Un limón sin hacer muecas" entro en mi oficina,he decidido cambiar mi rol de persona responsable,discreta y programada para convertirme en alguien menos previsible,quiero aportar creatividad y omitir el dejarme llevar por las aguas de los segundos planos.Al día siguiente,en coherencia con ese proceso de cambio,decido viajar en autobús,llego tarde,tengo una discusión acalorada con mi jefe.Reflexiono y recuerdo un relato del libro llamado "Experimento" con el que identifico también mi reencuentro con el mundo exterior.


sábado, 14 de noviembre de 2009

MORIRÉ,PERO MI MEMORIA SOBREVIVIRÁ


Cada minuto,cinco personas contraen el virus del Sida.Millones de niños se convierten o se convertirán en huérfanos como consecuencia de la epidemia.De los cuarenta millones de niños que se habrán quedado huérfanos en el 2010.La mayoría crecerán en África o en Asia.


¿Que sucede en una sociedad donde no hay adultos?.A menos que los familiares o vecinos les abran las puertas de sus casas,esos niños carecerán de toda red de protección social.Hoy en día son ya muchas las escuelas en las que resulta difícil la docencia,pues los maestros están enfermos de sida.Los niños obligados a ganarse por sí mismos sus sustento,abandonan las escuela para trabajar la tierra y mantener a sus hermanos menores.Otros terminan en las ciudades,donde se ven abocados a mendigar,robar o prostituirse.


Partiendo de ese contexto Henning Mankell,un escrito sueco,mas bien conocido por su novela policíaca,al estilo Larsson,tiene una pasión que se llama África,dónde según parece tiene su segundo domicilio.A modo de ensayo reflexivo con alguna pincelada poética el autor reflexiona sobre el devastador impacto del virus del sida en dicho continente.Se mete en la piel de varios enfermos que quieren dejar testimonio de su vida,con el fin de que sus hijos puedan recordarlos,para ello escriben pequeños "libros de recuerdos",libros muy sencillos pero profunda y emocionalmente intensos.Unas simples palabras,una foto o una mariposa entre las hojas tienen un valor muy especial.


El autor analiza la situación y nos traslada pequeñas conversaciones con personas enfermas de Uganda.Una de ella tiene una hija muy especial llamada Aida.Ella sabe que se quedará huérfana en muy poco tiempo,decide plantar un árbol de mango,es decir ,un pedazo de vida entre la muerte,puesto que muy cerca de ese mango hay un cementerio.Parece que Mankell dirigió una compañía de teatro que representó una obra titulada Aqui no paga nadie de Dario Fo,en ella aparece un ataúd que un día desaparece.Los técnicos del teatro decidieron enterrar a una mujer de 17 años que había muerto de sida,muy cerca de la planta de mango.


Son curiosas las respuestas que los enfermos expresan ante la pregunta que Mankell les plantea acerca de como creen que contrajeron la enfermedad.Algunos creen que es una enfermedad introducida secretamente por occidente en el continente africano para reducir la población pobre del mundo,entienden el virus como un instrumento de genocidio.Otras respuesta daban una explicación religiosa,quienes pensaban así mostraban absoluto desprecio hacia sí mismos.Y no demasiados explicaban lo poco que las habían dicho los médicos,se debía a un virus y a saber que era eso.Algo que les llegaba tras las relaciones sexuales,transfusiones de sangre o el uso de jeringuillas usadas.Todos coincidían en una cosa el virus se ceba con especial fiereza en el continente africano.


Tambien critica la falta de medios,la indiferencia de los países desarrollados,en esa línea las industrias farmaceutica tampoco aportan demasiado.La muerte se ha convertido en una cuestión económica y la solidaridad se ve sometida a condiciones cada vez mas limitativas.


Mankell,al mas puro estilo Kapuscinski nos acerca a un mundo que imaginamos pero no conocemos.África,afirma Mankell,le ha hecho mejor persona.



lunes, 9 de noviembre de 2009

HUXLEY :¿UN MUNDO FELIZ?,AL MENOS PODÍAN HABERNOS AVISADO DE LA CRISIS






¿Que tienen en común Aldous Huxley, Ray Bradbury y George Orwell?.La respuesta para mi,es que son los visionarios del mundo en que vivimos.Son sociólogos del futuro.Hoy nuestro presente.


En sus libros se habla de sistema,de bienestar,de consecución de la felicidad y de alienación,de vivir en la absoluta ignorancia refugiándose en lo convencional.



"Si no quieres que un hombre se sienta políticamente desgraciado,no le enseñes dos aspectos de una misma cuestión,para preocuparle;enséñale uno.Dale a la gente concursos en los que puedan ganar recordando la letra de las canciones mas populares,los nombres de las capitales de estado o cuanto maíz produjo Iowa.Atibórrales de datos no combustibles,que sientan abrumados pero al día en información.Entonces tendrán la sensación de que piensan,de que se mueven sin moverse.Y serán felices.No les des ninguna materia delicada como filosofía o sociología para que empiecen a atar cabos....

Teniendo en cuenta a estos autores,las nuevas generaciones son educadas con pensamientos globalizados,tendentes(en la línea de "Un mundo feliz")a la aceptación de la vida,para encajar en el sistema,ya que todo aquel que no encaje será excluido.
Huxley se acerca a un futuro en el que los medios tecnológicos estén encaminados a la finalidad de cegar la posibilidad de otras formas de vida,otros sistemas.En esa línea Orwell cuestiona el sistema y nos muestra otros sistemas igualmente válidos.¿Es el comunismo peor que el capitalismo?.

Pero, ¿que conexión tienen estas ideas con la actualidad?.Si hiciese la pregunta a un marciano o a mi abuelo resucitado acerca de que piensan de la sociedad actual.Al menos éstos serían objetivos,mi abuelo no tanto,estoy seguro que pensaría que se vive mejor ahora.

Como en Fahrenheit 451 o Un mundo feliz las mayorías sociales optan por refugiarse en convencionalimos, políticamente correctos.Quienes nos dictan las normas,ya no los gobiernos,sino los poderosos,esos que nos dicen como tenemos que pensar,esos que moldean nuestro comportamiento,han decidido que éso llamado sistema,un modelo social encaminado a conseguir la felicidad,sea el capitalismo.Ellos han estudiado cada ápice de nosotros:Cuales son nuestras aficiones,que libros leemos,que música escuchamos.Las tecnologías han facilitados las cosas.Principalmente a través de Internet por medio de los chats,las redes sociales.En facebook se reservan el derecho a negociar con nuestra intimidad,venden nuestros secretos a las empresas que nos clasifican y así formamos parte de patrones estereotipados y hecho ese análisis nos dan los que nos gusta,generando demanda que ellos mismos ofertan

Pero llegó el día en el que todo estallo!.Las empresas abusaron demasiado de todo esto.A su vez se acentuaron las desigualdades.Los ricos,cada vez mas ricos,nos hipnotizaban.Nuestros valores principales eran admirar la riqueza,símbolo de éxito social,de poder.Dice un articulo de "El pais semanal" que "cada vez compramos mas cosas para impresionar a gente que no conocemos".Estabamos en un circulo vicioso que no ha parado de girar.El nivel de las ganancias se privatizaban proporcionalmente a la socialización de las pérdidas.Y nuestros ídolos eran los famosos de las revistas del corazón.

Tal vez hemos despertado.Se ha generado desconfianza con el sistema con el modelo actual.Seguro que estos escritores visionarios sabían que estallaría la crisis.Pero lo crisis tal vez no sea tan mala.Tal vez nos sirvan para autoreciclarnos mentalmente.En el citado articulo de El país semanal se habla de la crisis como oportunidad.Al hilo de esta idea continúo mi reflexión.

Partiendo de ese punto,en el que el sistema ha fallado,cual infección por virus informático,y los archivos(la mayoría social) han sido dañados.El sistema ha sido analizado para determinar el porqué.Pensando en Fahrenheit 451 .Tal vez forma parte del virus ,que hayamos quemado demasiados libros,a pesar de que no estaban prohibido.Dice El País en boca del director de un organismo que no sabía que existía,el observatorio de sostenibilidad que la especulación es la prueba mas grande de la ignorancia.Según un estudio,ahí donde mas se ha especulado,dónde mas corrupción ha existido,es donde mas abandono escolar se ha producido.

Una vez que los que gobiernan a los políticos han analizado el fallo del sistema.El siguiente paso es adecuar el discurso a las circunstancias,y así reeducar el comportamiendo de la sociedad.En ese nuevo discurso todos coinciden en que hay que seguir consumiendo.Algunos incluso nos alientan a consumir mas.Pero como ya no creemos.El discurso lo adornan con adjetivos como responsable o sostenible,intentando engañar a nuestro subconsciente,porque los códigos secretos de su mensaje son los mismos....Lo sostenible es bandera del oportunismo.

En base a eso hice un experimento mental .Utilice la vía por la que mas fácil se canaliza el mensaje,la televisión.En cuestión de minutos analizo cuidadósamente lo que veo y escucho,intento descrifrar los códigos secretos que determinan el nuevo mensaje.Primero hay un reality,en el que se enfatiza la educación.El reality ya no provoca el mismo efecto,pero los guionistas piensan que tal vez aplicado al contexto de la educación tal vez sea diferente.Pretenden demostrar que el sistema educativo actual no es el correcto,necesitamos un cambio,es mejor el sistema del año 1969,sobre todo a efectos de recuperar los valores tradicionales,y así conseguir el efecto apropiado,teniendo en cuentas las circunstancias actuales.De repente empieza la publicidad,los publicistas,a través de sistemas como los que menciono en líneas anteriores,nos han estudiado,saben como hacer el mensaje nos entre por dentro y empiece a contaminar nuestras células....Y llega directo a nuestro cerebro..En el primer anuncio,una nueva marca de telefonía movil,se relaciona la telefonía con la ecología,el estereotipo potencial de esta marca es alguien aventurero ecologista,alguien diferente de lo común...El mensaje se adapta al momento actual.Y de repente carrefour ataca con sus bolsas ecológicas...Han olvidado el pague 2 y lleve 3.Ahora es,compra aquí que nosotros de verdad cuidamos el medio ambiente.Por no decir compra esta determinada marca de coche que contamina menos.....El mensaje es claro.....Pero como en fahrenheit,ellos pretenden que te sientas especial...Y sobre todo pretenden que consumas,incluso si es posible mas que antes....Y ahorrarse a la vez costes,y aumentar beneficios mal repartidos.

A la vez preocupados,desde hace muy poco por los mercados financieros,el ibex 35,la gente comenta felizmente que las bolsas se están recuperando,por lo tanto el sistema no podía ser tan malo....Y así se desequilibra un poco mas la balanza en favor del consumo frente a la responsabilidad.

Y ya por fin,una vez que el discurso está claro,hay que hacer que ese discurso tenga éxito y la sutileza es el arma fundamental de quienes gobiernan nuestro comportamiento.La clave está en no castigar sino compensar.Ahí es cuando haciendo la compra la cajera me dice "por no usar bolsa te descuento 3 céntimos".

Y una vez que meto la compra en un bolsa de tela que me han regalado con una revista,reflexiono sobre nuestro futuro.Sobre si comprar en las tiendas de mi barrio,invertir en ONGs y ahorra energía es sólo un gesto oportunista.

Entonces salgo de la tienda,enciendo mi Ipod,y alguien que lleva puesto el perfume que me gusta,me hace pensar que la vida es pura contradicción.


Para escribir esto he rememorado(un mundo feliz,fahrenheit 451,1984,)
El articulo de el pais "La crisis como oportunidad"

El siguiente video en youtube.


viernes, 6 de noviembre de 2009

La ciudad.Un abrazo.Un libro.




Resulta que Eduardo Galeano. Un escrito realmente comprometido,un día decidió regalarnos en forma de abrazo parte de sus pensamientos mas íntimos,de sus experiencias personales que las relata con ese toque tan especial y tan suyo.Sí,es una cura que reconforta,coger el libro de los abrazos por cualquier página y ponerte a leer cualquiera de los pasajes que allí aparecen para luego reflexionar dentro de un edredón nórdico bien calentito.

Y el abrazo de esta noche es el siguiente:

La ciudad de Nueva York:


"Es madrugada y estoy lejos del hotel,lejos de la isla de Manhattan.Tomo un taxi.Doy la dirección en perfecto ingles y el taxista me contesta en perfecto castellano. El taxista se lanza a hablar y no para.Habla sin mirarme,con la vista clavada en el río de luces de los automóviles en las avenidas.Me habla de los asaltos que ha sufrido y de las veces que lo han querido matar,y de la locura del tránsito en esta ciudad de Nueva York,y me habla del vértigo:Compre,compre,úselo,tírelo,sea comprado,sea usado,sea tirado,y aquí la cosa es abrirse paso a pecho limpio,que te aplastan o te aplastas,te pasan por encima,y él está en esto desde que era niño.-Así como ve,recién llegado de Ecuador-y me dice que ahora se le fue la mujer. La mujer se fue después de doce años de matrimonio.No es culpa de ella,dice.Entro y acabo,dice.Ella nunca gozó,dice".

Y una vez que hemos reflexionado pienso que la historia continuaría así:

Entonces bajo de mi taxi.Camino.Es de noche.Mis ojos se encuentras con los reflejos de las luces de neón en el húmedo suelo.Mi cerebro recibe estímulos por todas partes,todos invitan al consumo(entre,bebe,fuma,conduce,compra).De repente me paro en seco.Los transeúntes me rozan,me tocan,incluso me empujan.Nadie me mira.El zoom de mis ojos se acerca a una pareja que se besa en un portal.Es un beso apasionado pero torpe,fugaz pero eterno....Es quizá, lo poco verdaderamente real que nos queda.

martes, 3 de noviembre de 2009

CA2M.Automovil,sueño y materia en Móstoles.







Móstoles. 19:15.Calle principal.Antes con tráfico,ahora peatonal.A la derecha,el museo de arte contemporáneo,en la puerta carrocerías destrozadas en colores llamativos invitan a entrar.En frente una tienda de telefonía donde la cola llega a la calle.Un anciano pregunta al aire dónde está la crisis.Una pareja con pinta universitaria sale de la tienda.Tienen un estilo sofisticado,de los que marcan tendencias,su forma de vestir bien podría ser mas propia del museo que de la tienda de telefonía.La cámara de sus miradas se dirige a la puerta del museo.Ella comenta-Que será esto?.El responde con indiferencia-No tengo ni idea.

Pienso en la gente.Pienso en el museo.Tal vez la falta de inquietudes,el conformismo y la comodidad,sean la tónica de nuestra sociedad actual.Reflexiono si el lugar es el adecuado para uno de los mejores centros de arte contemporáneo de Madrid,pienso que con permiso del Matadero,acoge las vanguardias mas actuales.

El Centro de Arte Dos de Mayo es un lugar único que además de acoger exposiciones,ofrece cursos interesantísimos,talleres,ciclos de cine y conciertos.En este contexto,hasta el día 10 de enero podemos disfrutas de la exposición Auto.Sueño y materia.A través de todo tipo de soportes artísticos(fotografía,videoproyecciones,performance e instalaciones,maquetas entre otros)de mas de 50 artistas,realiza un estudio sobre la presencia del automóvil en el arte contemporáneo, o de un modo más preciso, la relación entre la cultura del coche y la creación artística durante las últimas décadas.Es clave en esta exposición el papel que simboliza el coche en la sociedad actual.El automóvil ha sido y continúa siendo uno de los medios más eficaces de encarnación material de los sueños. Ahora los artistas se preguntan sobre la realidad de dichos sueños.

La idea del automovil,que nace como un utilitario,creado para facilitar la vida de las personas,evoluciona hasta llegar a ser un elemento fundamental en la sociedad actual,y así lo refleja esta exposición.Podemos ver en la exposición que el coche lo es todo,ha transformado el espacio,ha afectado al medioambiente,es fuente de conflictos sociales y políticos,reflejo del avance y evolución tecnológica,pero sobre todo es símbolo de poder.E incluso algo más,un templo,un fetiche que colma soledades.

Animo a la gente a que se acerque.Animo a que la curiosidad no se quede sólo en curiosidad.

COMISARIO: Alberto Martín
COMISARIA ASISTENTE: Victoria del Val
DISEÑO DE LA EXPOSICIÓN: Longo + Roldán


ARTISTAS (SELECCIÓN): Roy Arden, Eric Aupol, Hansop de Beeck, Valérie Belin, Rut Blees Luxemburg, Etienne Bossut, Edward Burtynsky, Hervé Coqueret, Stéphane Couturier, Félix Curto, Stephen Dean, Jeremy Dickinson, Juan Fernández, Juan del Junco, Panos Kokkinias, Annika Larsson, Zilla Leutenegger, Maider López, Chip Lord, Vik Muniz, Ahmet Ögüt, Sven Pahlsson, Panamarenko, Martin Parr, Betsabé Romero, Michael Samuels, Corinna Schnitt, Frank Scurti, Jim Shaw, Dirk Skreber, Amy Stein, Xavier Veilhan, Koen Wastijn, Erwin Wurm

lunes, 2 de noviembre de 2009

Circo musical.Kings of Convenience en concierto.


Los descubrí hace tiempo. En el festival de jazz de Donosti.Tal vez fue la playa de Zurriola con vistas al Kursal , un marco incomparable.Tal vez la emotividad de su actuación,el ambiente festivalero y la increíble puesta de sol también ayudaron, o fue quiza la conexión con el público lo que hizo que los Noruegos Kings of Convenience se convirtiera en uno de mis grupos de cabecera ese año y punto de referencia en años siguientes.

Podemos creer que los escandinavos son fríos, teniendo en cuenta el clima y las horas de sol de su país, pero estos tipos con esa forma tan especial de interactuar con el público, dejan muy buenas sensaciones y recuerdos entrañables. Así que me compré un par de discos,los empecé a escuchar y pronto aprecié su talento. Alguna vez reflexioné acerca de la música y el momento,y ellos, me parecieron ideales como banda sonora para las tardes de domingo. Esas tardes de pijama y periódico, donde la melancolía de empezar otra semana entra por tu ventana e intenta atraparte.

El alma de Kings of Convenience es Erlend Øye ,le acompaña Eirik Glambek Bøe. Un día le enseñé a un amigo uno de sus videos y me comentó –“Que raro,la voz me suena familiar,suena igual que la del cantante de los The Whitest Boy Alive ”. Posteriormente descubrí que Ërlene Oye también es el cantante de los Whitest boy alive. Su musica suena con la misma personalidad, pero es más electrónica y bailable.Mas adelante este grupo me recordó a una canción de un recopilatorio de Radio 3 titulada Ghost Train y descubrí que era Erlend Oye en solitario…..En ese momento me di cuenta de la creatividad genial de este artista, que todo lo que toca con la barita de su voz, tiene un punto muy especial.

Ahora Kings of Convinience ha publicado nuevo disco Declaration of Dependence que anoche fue presentado en el Circo Price….Un especio multicultural que da cabida no solo a espectáculos de circo o teatro….Sino también musicales.

Anoche Kings of Convenience empezaron solos en el escenario,volviendo a los sonidos acústicos,recordando a veces a Simon & Garfunkel .Pero luego se les unieron un violinista y un bajista y la cosa se debió animar bastante con los simpáticos bailes que Erlend Oye se pegó, al estilo The Whitest Boy Alive ,y con ello se metió al público en el bolsillo.

Øye contó una historia curiosísima: resulta que su tía abuela estuvo como corresponsal de un periódico noruego en Madrid durante la Guerra Civil española, y en su biografía se cuentan sus experiencias en el edificio de la Telefónica, donde trabajaban -y eran vigilados- los corresponsales extranjeros.

En definitiva fue un concierto genial que terminó con una fiesta en la sala caracol. El concierto se emitió por Radio 3,o sea que tal vez sea colgado para poderlo escuchar.

video:
http://www.youtube.com/watch?v=df2K91QSqJE&feature=player_embedded